深呼吸，你能做到，Madeline。
相信在我之前已经有无数无数无数的人，向你推荐了这一款游戏——《蔚蓝》，一款在玩家口中以难度或手残著称的像素风格2D平台跳跃游戏。我也曾为了爬上塞莱斯特山并拿得草莓而死上好几千次，并惊叹于这个高难度关卡的平台跳跃游戏是如此的让我折服。就像在2018年TGA评奖时，它也让媒体和玩家折服，并获得TGA2018年度游戏提名又拿下TGA2018最佳独立游戏和最具影响力游戏。在通关后的今天当我再回忆起这款游戏时，萦绕在心头的逐渐不是那些精妙的关卡设计、出色的跳跃手感以及动听的BGM和音效。日久弥新的，是《蔚蓝》动人的叙事以及背后制作组想表达的游戏情感。
如果给从没有接触过《蔚蓝》的玩家直接观看游戏后期的关卡，像素风格小人儿就像断线的风筝一样，于不可能的地方跳起，又在窄之又窄的平台借力，在空中滑翔小段，同时又穿过充满恶意的尖刺和障碍物，最后在玩家精妙的操作下，充满危险却安全无虞的落下。相信任谁看见这样的画面，都会直呼：“难，太难了！”。
这仅是第四章的关卡
就是这样一款超高难度的游戏，好似有着治愈人心的力量。很多玩家通关后，纷纷表示自己和Madeline一样下山之后，好像感受到了前所未有的平静。还有很多身患抑郁症和抑郁情绪的玩家，表达了对游戏让他们感觉好多了。
开始正文之前，我想先在这里提出一个问题：“为什么《蔚蓝》让人感到治愈？”希望看完这篇文章，你也能得到答案。
故事与叙事
《蔚蓝》的故事很简单，一个一头红发的女孩为了摆脱自己的抑郁症而想要登上塞莱斯特山。大概就是这样一个故事，不过怎么讲好一个故事也是每一个开发者的必修课程。
如果说《蔚蓝》最广为人知的特点是难，那么在如此难以攀登的山峰面前，那些“我不行”“我不能”的犹疑和否定就成了阻碍我们的负面情感。
在游戏中，女主角Madeline将会攀登这座神奇的山，“它能让你看到一些东西，一些让你感到不可思议的东西”。理所当然的，Madeline在第二章的镜子关卡就遇见了负面情感形成的自己——紫色头发的Part ofme(也可以称作Badeline，方便理解，后文统称Badeline)。
在游戏的第二章，Badeline第一次登场就否定了我们的主角Madeline的登山行为，说她是应付不来的。在争执一番后，Madeline选择了逃跑，她不想听Badeline再说下去了。而在之后的游戏过程中，玩家扮演的Madeline将多次直面这个紫色的负面人格。
第二章，Madeline与Part of me
按照我们一般对故事的猜测，可能就是我们的主角Madeline最后战胜了自己的负面人格Badeline，最后成功登山的故事。不，等等，只是这样就谈不上这款游戏能够治愈别人了，还请听我娓娓道来。
叙事结构
一个好的故事能让人感同身受，沉溺其中。但是仅仅有一个故事却没有去讲述它，就像面前空有一堆宝藏，对于在孤岛发现它的人来说，无法回到现实告诉大家它的价值，只能熟视无睹。叙事，也可以说就是讲故事的艺术。美国作家、编剧丹·哈萌[Dan Harmon]，美剧《废柴联盟》，动画《瑞克和莫蒂》的创作者提出了一种方法，将故事的叙事结构分成八个阶段的环形理论。
这八步分别是：
- 主人公过着安稳的生活
- 但是他想要某样东西
- 进入了不熟悉的环境
- 寻找适应新环境的方法
- 他找到某样东西，拿走它
- 但是却付出了惨重的代价
- 回到故事开始的地方
- 做出改变
八个阶段的环形叙事
如果我们把这套故事圈的理论放在《蔚蓝》上，会发现它惊人的契合蔚蓝叙述故事的节奏。事实上，如果你了解这套理论，就会发现它无处不在。
- 我们的主人公Madeline最开始出现在山脚。（原本过着安稳的生活）
- 她想登上塞莱斯特山。（有了想要的东西）
- 刚刚开始就遇见了会坍塌的桥，却被住在山脚的老奶奶嘲笑：“如果连这点都过不去，恐怕你没法登山啊，Ha~Ha~Ha~Ha~Ha。”（进入不熟悉的环境）
- Madeline在第二章遇见了负面的自己“Badeline"最后逃走，并在第四章缆车关卡在朋友Theo的帮助下学会了用“正念羽毛”控制自己的负面情绪。（适应新环境）
- Madeline在第六章和朋友Theo在篝火前畅谈，并觉得Badeline是她应该放下的一切，决心分割。（找了某样东西，拿走它）
- 但是却付出了惨重的代价，Badeline看起来巨大又恐怖，一根羽毛根本无法对抗她。（却付出了惨重的代价）
- Madeline因Badeline的攻击，坠落到了山谷里。（故事回到最开始的地方，登山）
- Madeline做出了改变。（做出了改变）
以上就是把蔚蓝的故事用故事圈的结构给讲出来。一个圆环式的结构表明通过一番努力和挣扎，Madeline做出了改变获得了成长的故事。也是这样有挣扎，有成长的故事，才能让人们感同身受，才能让玩家可以带入其中。
但是游戏结构仅仅是讲故事的骨架，若没有充足的故事内容和优秀的叙事手法，那就难以让我们感同身受了。接下来将着重介绍游戏的故事内容和叙事手法。
警告：以下内容可能涉及严重剧透。
缆车、篝火、拥抱
缆车
在游戏的前三章，是我们对于Madeline逐渐熟悉的过程，在这之中出现了无数关卡，不同关卡的游戏机制也层层升级。但是游戏对故事主线：为什么Madeline要去爬塞莱斯特山这一目的却不甚了了。直到第四章，缆车关卡。游戏才第一次向我们展示了Madeline内心的恐惧。
玩家操作Madeline一路顶着逆风艰难的攀爬，最后终于来到缆车旁边，可以坐上去休息一下了。可是看着年久失修的缆车和下面一望无底的深渊，Madeline不免有些紧张，此时天生乐天派的朋友Theo却不由分说拉着她就坐上去。行至中途，当的一声，Badeline突然出现，缆车突然卡在中间，下面就是万丈悬崖。BGM-Anxiety响起，屏幕逐渐变黑，镜头拉近，画面慢慢被Badeline的紫色头发所占据，玩家的心也和Madeline一样揪紧。此时，手柄也剧烈的震动，仿佛配合着摇晃的缆车和脱缰的BGM电子音，恐惧逐渐把Madeline吞噬。
Madeline的紧张和不安
好在还有Theo，乐天的他好像还没那么紧张，为了帮助Madeline，他讲起了爷爷留给他的控制紧张的方法——一片金色的羽毛。玩家将在这一段关卡中操作羽毛。按住按键，羽毛飘起；松开按键，羽毛落下。羽毛往上往下，逐渐维持在屏幕中央。小小的羽毛，有一种让人心安的力量。BGM的电子音逐渐退去，手柄的震颤也渐渐轻微，一切都告诉我们可以和Madeline一起放松一下了。等玩家和Madeline平复下心情，缆车也重新启动了，劫后余生的Madeline和Theo还在最后合影留念。
控制正念羽毛
在这一个小小的关卡里，不同于之前的平台跳跃关卡，游戏主要运用文本对话的模式来叙事。并在视觉、听觉、触觉方面一同营造一种心理紧张的感觉，一切都为了让玩家切身感受到Madeline的紧张，甚至开发者们在2D像素风格下也做到了Madeline张嘴一开一合努力喘气的画面。与紧张的Madeline作为对比的是Theo乐观和淡定的表现，仿佛摇摇欲坠的缆车并没有那么可怕，是Madeline的心理恐惧放大了这样的恐怖。
关卡营造了一种环境，一个紧张的环境，能让我们切实的体验到Madeline内心的紧张，又加入了羽毛的游戏机制，能让我们同Madeline一道控制这份紧张。玩家和Madeline一样学会了用羽毛控制自己的紧张，对应叙事结构4.适应新的环境。
篝火
劫后余生的Madeline和Theo，在第五章进入了一座神庙，并一起努力互相帮助离开了那座古怪的神庙。篝火的故事从这里开始讲起。
随着吉他和钢琴互相辉映的主旋律BGM-Madeline and Theo像微风一样拂过玩家耳边，柴堆偶尔发出火焰燃烧的爆栗声，在这样安心的环境下，两位登山者围绕着篝火坐着，喘口气，讲起了自己的故事。
在交谈中Theo说Madeline很像自己的姐姐Alex“货真价实的摇滚巨星”，她们都活在自己的小天地之中，并很清楚向什么方向前进。Theo谈及自己，他本来在西雅图开始新的工作，却很快讨厌这份工作，一周之后就辞职了。只身前往加拿大，只为了把自己丢在找不着北的地方。
逐渐的，随着聊天的深入，他们聊起了抑郁症。Alex也患有抑郁症，所以Theo想听听Madeline对抑郁症的感受。沉默了一下，Madeline慢慢讲述了自己的感受，她想做点什么，证明一下自己，才来爬这座山。
令人安心的篝火
说起Badeline，Theo认为她只是以她的方式来保护Madeline，即使这种方式有点……扭曲。并建议Madeline学着去控制她。
在一个平台跳跃游戏中，难以想象，游戏完全独立出来一个关卡只为了讲故事。开发者们创造了这个让人安心的关卡，让角色能够平静的说出他们的困扰，玩家也能够慢慢理解角色的情绪。在篝火最后Madeline明白负面情绪的Badeline是她登山最大的阻碍，并想和Badeline聊聊，对应叙事结构5.有了想要的东西，拿走它。
然而Madeline认为残酷、妄想、充满控制欲的Badeline是她该放下的一切，并想Badeline离开。可是这在Badeline看来是Madeline想要抛弃她！这激怒了她，她绝不接受抛弃！
Badeline变的看起来又大又恐怖，她紫色头发几乎就能使Madeline窒息。Madeline想起Theo的羽毛，并用这个来对抗巨大的Badeline。这也是这段关卡中，玩家除对话选择外，唯一需要操作的关卡。
和之前聊过的第四章的缆车关卡一样，玩家努力操作正念羽毛，调整呼吸。可是让人紧张的Start jump-anxiety电子音却没有减小反而越发巨大。小小的羽毛，根本无法对抗巨大而恐怖的Badeline。Madeline付出了惨重的代价，掉落山谷。
恐怖的Badeline
对照丹·哈萌的叙事节奏，故事的叙事已经快接近了尾声，Madeline已经付出了惨重的代价，掉落山谷回到了故事开始的地方。此时已经需要做出改变了，那么我们在游戏中是怎么体验到这种改变的呢？
拥抱
在第6章的前半段BGM名字是Reflection，中文可以翻译为（镜子里的）映像；（水中的）倒影，也可以翻译成深思；见解；想法。镜子里的映像就代表着Madeline和Badeline的关系，深思也可以理解成Madeline在经历了这么多以后，开始思考如何与Badeline相处下去。
在最开始的老奶奶的提示下，Madeline开始明白，她放Badeline离开的这个决定，对Badeline来说是抛弃，原来Badeline也在……害怕。她决定和Badeline再聊一聊，可是已经被抛弃过一次的Badeline完全不想相信，并警告Madeline，来她这儿，她会让她吃苦头的。
接下来就是游戏中最长的追逐战了，也是我认为如何用关卡讲故事的范例。
随着BGMconfronting Myself（直面自己）响起，第6章进入后半段。我们操作Madeline要去追逐逃跑的Badeline，注意现在是Badeline在逃避我们，那个紫色头发覆盖半个屏幕，看起来那么巨大那么恐怖的Badeline竟然在逃跑。难道？难道她也在……害怕？
和第二章逃避的是Madeline时完全不一样的是，Badeline会尝试攻击我们，以阻止我们的接近。而我们却是去尝试拥抱，拥抱Badeline。
去尝试拥抱
用关卡本身叙事
是的，拥抱。不同于一般对负面情绪的认知，也不像那些王道RPG。Madeline没有去打倒Badeline，也没有想着战胜Badeline。我们在第6章的下半段，死上好几百次，一面承受着来自Badeline疯狂的发泄般的攻击，一面在2D平台动作游戏中跳过那些紫色的尖刺；反弹那些圆脸的机关；接触那些金色的羽毛，只为再前进一段，再前进一段距离。去拥抱，去抚平那个焦虑的“另一个我”。
值得注意的是，不同与之前的所有关卡，以上我形容的这些信息，在追逐战中，几乎完全没有文本信息。仅仅凭借着关卡本身和激昂的BGM，《蔚蓝》就完成了一次让玩家对故事感同身受，这就是用关卡叙事！
在那之后，Madeline对逃避的Badeline说：“害怕并没有什么问题。”，这同时也是对自己说了。在这一刻，她接受了自己的负面情绪，以拥抱这个人格Badeline的方式，达成了和解。
和解后的Madeline（Badeline）像是level up一样，头发染成了介于红和紫之间的粉色，并解锁了二段冲刺的能力。《蔚蓝》没有用文字说明，而是只用游戏本身就完成了一次我们的主人公做出改变的故事。
故事结束了吗？某种意义上是的，在挣扎过后主角完成了一次自我的成长，一个完美的闭环。但是，登山还没结束。什么？你问为什么登山？
“因为山就在那里。”
因为山就在那里
部分参考资料：
知乎：《指尖情感：《蔚蓝》爬山已经不重要了，我学会了接纳自己的负面——《蔚蓝》与它的情感隐喻》；《每关要死1000次，但它却治愈了超过百万的游戏玩家》；《什么是正念疗法》
B站：《【巫师3】—— 为什么要在游戏里讲故事？》；《【游戏幕后】《蔚蓝》的开发故事 The Story of Celeste's Development | Noclip》；《【游戏音乐课】《蔚蓝》用音乐探索焦虑 The Anxiety of Celeste and its Music | Game Score Fanfare GSF》；《IGN满分神作背后，却是抑郁症缠身的开发者【深游入戏#10】》
小黑盒：《Clore的游戏窝：《蔚蓝》简评——山的存在并非让人仰望，而是攀爬》
KOTAKU:"Celeste Taught Fans And Its Own Creator To Take Better Care Of Themselves
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