你有知道故事真相的觉悟吗——
拥有此觉悟之人将舍弃一切希望。
昭和三十一年三月，战败十年之后，逐渐恢复昔日面貌的某街、东京。
私家侦探时坂玲人在井之头公园接受了一位少女奇怪的委托。
『希望你能找到——我。真正的、我。』
在此期间，街头经常发生奇妙的猎奇犯罪事件。
警视厅搜查科的鱼住夹三委托旧识并曾是同事的时坂调查此事件。
在玲人的妹妹时坂紫就读的私立樱羽女学院，两名女学生下落不明。
学院的教导主任佐伯时生委托玲人调查失踪学生的下落。
时坂同时接受了三个委托。
为了搜集失踪女学生的情报，时坂作为教师潜入樱羽女学院。
在那里——与她再会了。
朽木冬子。委托寻找失物的少女。
她用那如铃般婉转的声音、少年般的语气说道。
『呀——又相遇了呢，侦探先生。』
牺牲者在增加。
被认为是简单的女学生的搜查事件却并没有看上去那么简单。
下落不明者与身份不明的遗体数量并不吻合。
于是被选中的下一个牺牲者究竟是——
没有终点的悲剧的轮回。
伴随新事件而来的六年前事件之谜到底是——
打破满是悲剧的世界之壳的，也许是少女的微笑。

1.

《壳之少女》（殻ノ少女）是Innocent Grey于2008年发布的推理猎奇AVG，2018年游戏推出Steam版《Kara no shojo》（已锁国区），2019年发布HD版，为唯一没有语音的角色时坂玲人追加了语音。

在《恋狱月狂病》之后，Innocent Grey于2006年发布了第二部作品《PP操纵人偶的轮舞》（PP -ピアニッシモ- 操リ人形ノ輪舞），这部作品可能是Innocent Grey所有作品中关注度和讨论度最低的一部了，甚至这么多年了连完整汉化都没有（不过这两点到底哪个是因哪个是果也很难说）。用社长杉菜水姬的话说，这部作品属于『多种意见的混合体』，一直被他作为反面教材。2008年，《壳之少女》发布，沿袭了Innocent Grey一贯的精良制作和猎奇风格，获得了当年的『美少女游戏大奖』（Bishojo Gameaward）BGM类和宣传类的金奖，少女系列也成为Innocent Grey时间跨度最长、影响力最大的游戏系列。

（冷知识：当年的最大赢家是《G弦上的魔王》（G線上の魔王））

《PP操纵人偶的轮舞》中还能明显看到《恋狱月狂病》画风的影子，《壳之少女》则是原画杉菜水姬画风的第一个转折点。杉菜水姬对于制服和黑长直确实有独到的理解，美工十分精致，私立樱羽女校的制服只有黑白两种颜色，显得干净整洁又庄严，也从侧面显示出这所学校对学生的严厉约束。

《壳之少女》承接了Innocent Grey处女作《恋狱月狂病》的世界观和部分角色设定，前作中的高城秋五、高城和菜（上月和菜）、雨宫初音在本作中登场。

高城秋五与雨宫初音

2.

《壳之少女》故事背景设在昭和三十一年（即1956年）的东京，玩家操纵的角色时坂玲人是一位私家侦探，接受委托调查在东京附近发生的连环猎奇杀人事件。相比于以悬疑推理为题材但本质还是选项驱动式文字AVG的《恋狱月狂病》，《壳之少女》的玩法要丰富得多。

《壳之少女》有完整的『侦探系统』和『笔记系统』，侦探系统主要包括『调查篇Investigation』和『推理篇Inference』，玩家需要搜查场景中的证物（狂点屏幕，判定点极为严格，卡关高发地带），在推理篇中整合线索，给出关键证据，推出嫌疑人；笔记系统包括『人物一览』、『证物一览』、『搜查记录』、『地图』和『关系图』五部分，每当得到新的线索笔记都会即时更新，提醒玩家了解最新的案情进展。

本作中出现的有名有姓的角色超过30个，而且基本都是有用的，甚至连那种完全没露脸的受害者也配有头像，角色之间的关系错综复杂，人物关系图对于理清他们之间千丝万缕的联系非常有效。

人物关系图

《壳之少女》的游戏系统非常复杂，对于故事结局和重要CG的解锁，游戏采用关键剧情选项和好感度系统相结合的方式。

除平时的调查是传统文字AVG的选项模式之外，几乎每天傍晚会给玩家在地图中一些可以前往的地点，在那些地方可能会发现关于案情的关键线索，可能会增影响特定角色的好感度，也可能什么都不会发生，但玩家事先并不知道自己准备去的地方会发生什么（不由得让人想起初代的《同级生》，想追女生都不知道去哪里才能见到她，顺带一提，《同级生Remake》中地图上已经把出现在特定地点的角色标明，极大地降低了游戏攻略难度）。

虽然本质上不是一个以H为卖点的游戏，但如果硬要获取这部分CG的话，《壳之少女》的Hscene的获取难度不低。大部分Hscene都要求在特定时间对应角色的好感度达到最大值，而一方面好感度并非可视，另一方面部分拥有Hscene的角色的好感度是互斥的，这也就意味着想要解锁全部的Hscene必须多次通关。

好感度不仅会影响重要CG的解锁，也会影响游戏结局。游戏流程不短，前面的选项会影响后续出现的选择，因此解锁关键的Hscene和特定角色的结局的路线十分繁琐（到现在我都还没打出过TE）。百度贴吧朽木冬子吧原吧主@御巫博士在发布在desertrian的日文攻略的基础上给出了一份非常详尽的中文攻略，从中大家可以一睹《壳之少女》内容的复杂程度。

3.

《恋狱月狂病》的男主角高城秋五继承了Galgame男主的老传统——无脸男（据说不画眼睛有助于提高玩家代入感），在《壳之少女》中仍然是头发遮住眼睛的形象（甚至在自己的宝贝千金出生之后还非说女儿的眼睛长得像自己）。时坂玲人虽然没有个人立绘，但起码是有眼睛的，他是一个与一般Galgame男主不太一样的形象。

30多岁的侦探大叔，博闻强识，思维敏捷，推理能力不知道比那个只能靠女人的高城秋五高出多少（当然为了解锁结局你也可以让他犯病降智），平日的爱好就是阅读历史书籍。由于背负了沉重的经历，为了突出文雅沉郁的气质，原画特地设计了卷发。

父母几年前因空难去世，自己和妹妹时坂紫相依为命，本质上是个挺可靠的人，但日常生活中却是一副懒散邋遢的样子，一直是被照顾的一方。（没车有房，父母双亡，到续作《虚之少女》就有车了）

相比于高城秋五，我个人是更喜欢玲人一些，工作能力强而生活能力差的反差，以及改变人生轨迹的沉重的经历，可能每个人都能在玲人身上找到一点影子。

时坂紫是典型的日式贤妻大和抚子形象。尽管故事发生时是国中二年级在读，但表现出了远超生理年龄的冷静和稳重，基本不参与哥哥的案件，但一直默默在背后支持着玲人（与在《壳之少女》中仅在对白中出现过的高城七七形成鲜明对比）。这种贤妻的形象再加上对昆虫着迷的反常设定，反差萌油然而生。

在外调查丧心病狂的猎奇杀人事件一整天，能在晚上回家时听见紫的一句治愈的『欢迎回家，哥哥』简直是莫大的恩赐。

朽木冬子作为整个少女系列的核心角色，在玩家中拥有极高的人气。玲人在公园，与冬子邂逅，并接受了她奇怪的委托。冬子并不是那种乖乖女的形象，她总是那种不听话、爱顶嘴的性格，这一点在玲人面前尤甚，也许正是这样，才给玩家们一种遗世独立的女神的感觉。

非常感谢あじ秋刀鱼极为精湛的声音演出，让我第一次有了对银铃般声音的具象化认识。空灵又调皮的小恶魔的声音，希望找到真正的自己的请求，既有青春期对自我认知的动摇，又有对自己身世真相的渴求，神秘又忧郁的气质，一颦一笑都牵动着我的神经。如瀑布般的长发，颀长瘦弱的身体，一爿弯月下提鞋涉水的身姿，经历过的一切场景都在我的脑海中挥之不去。

感谢铃鹿美弥老贼，让我更加坚定地认识到原来活着就是最伟大的英雄主义，活着才有未来。当我再次见到她时，我的冬子，她变得好小，真的没想到原来人可以变得这么小，同时又这么坚强。

据统计，在《壳之少女》中登场的少女伤亡率超过80%，每当游戏中出现红底过场动画和竖排文字时，我就知道，八成又有少女遭遇不测了。尤其是这种猎奇题材，一旦遭遇不测尸体都很难保持完整。铃鹿老贼还很喜欢在剧情里立Flag，故事中期一位少女反复提及自己要去玲人家里聚会，玲人还送了她一枚戒指，我就知道她多半要领便当了，估计这戒指就成了判断遇害者身份的关键证据，果然应验。诸如此类的Flag在故事中不在少数。

4.

从整体上看《壳之少女》的剧情，有许多来自《神曲》中的元素，着让整个故事有一股浓郁的宗教气息。故事开始时玲人接受了3个委托，协助警察调查案件和假扮教师潜入女校调查失踪学生事件基本可以认为是同一条线路，因此这还是推理作品常见的双线并进设定，并最终在剧情的某处交汇。为了增加故事的底蕴和沉重感，给主角设计了一段悲惨的经历，未婚妻成为连环杀人事件受害者，给了玲人重大打击，致使他辞去了警察的工作，很久之后才从阴影中走出，成为一名私家侦探。（唐氏表演法则第三条：给故事营造一个丰满的背景，最好涉及两代人的恩怨）

故事前中期的节奏是比较平稳的，玲人作为20世纪50年代的侦探，探案无非就是依靠走访调查、蹲点、尸检这类手段，有些时候甚至只能期待下一位受害者的出现会不会给案件带来什么线索。故事后期信息量突然爆炸式增长，许多已经出现过的角色竟然都或多或少有些渊源，让人感觉有一点巧合过头了。

回顾人物关系和悲剧的起因，兄妹骨科占据了其中很大一部分，一对，两对，三对（当然不包括紫妹，紫妹是不能推的（笑）），家家有本难念的经，重复感会让玩家对于诡计的设计感大打折扣。

倒是犯罪者的动机，有的是压抑已久的情感有对发泄的需求，有的是希望能够用新的肢体承载旧的生命，有的是制作艺术品需要进行试验，结果到最后一个竟然就是单纯的见财起意，实在是有虎头蛇尾之嫌。即使是单纯讨论猎奇杀人的部分，也仍然存在为了猎奇而猎奇的嫌疑，但是整体上精致的美工和音乐确实流露出一股妖冶罪恶的美感，对存在着割裂感的脚本有一定补救。

5.

故事梗概的第一句话说：『你有知道故事真相的觉悟吗——拥有此觉悟之人将舍弃一切希望。』

这句话其实意味着故事的真相与冬子存活不能同时实现。

如果坚持完成冬子的委托，了解冬子的身世，解开故事背后的一切真相，那么就会失去冬子；如果选择救回冬子，就不会再有机会了解到全部的真相。脚本通过这样一种残酷的取舍强迫玩家选择。

在故事的TE中，琉璃之鸟破壳而出，意味着冬子终于找到了自我。朽木冬子这个名字成为了玲人的执念，接下来他们会经历什么，就需要《虚之少女》解答了。

过多的BE，缺少传统意义上的HE，让《壳之少女》的脚本争议颇多。对脚本功力暂且不做评论，据说《壳之少女》的故事很大程度上借鉴了京极夏彦的《魍魉之匣》，尤其是名字读音相同的冬子与水原透子部分。京极夏彦的文风十分啰嗦，《魍魉之匣》的故事也很冗长，这一点倒是和《虚之少女》过去篇的开篇很像（笑）。等什么时候能把《魍魉之匣》读完，再来对这一点评论一番罢。

在艺术作品中，实在没有必要纠结于个别角色的生死，至少在故事中，我们目睹了战争结束后，汹涌的时代洪流中，每个角色的艰难跋涉。我们见证了每个角色真挚的情感，偏执的疯狂，对自我的探寻和对承诺的坚守，将这些与个别结局相提并论，就像专注于《壳之少女》中猎奇犯罪的细节一样舍本逐末。